Este 2022 la serenidad reinará en las tendencias de colores. La siguiente información se basa en millones de imágenes descargadas de Shutterstock.AI (https://www.shutterstock.com/)en todo el mundo, en las que se contabiliza el tono de cada píxel, junto con el rendimiento reciente de proporción de clics.
Estos colores serán tendencia en el diseño, publicidad, fotografía y moda.
Coral: Se combina especialmente bien con los amarillos y rosas opacos para dar un toque nostálgico a tus diseños y fotografía. Considera la posibilidad de contrastarlo con azul cielo para completar una paleta reconfortante y natural.
Violeta: Algunos púrpuras se alzan y gritan, desesperados por llamar la atención; por el contrario, el violeta susurra y capta miradas con su magnetismo de atracción. Y aún así, representa el más audaz de los colores populares para el 2022, capaz de llamar la atención sin ser excesivamente extravagante.
Rosa: El Rosa pacífico recuerda a ese inevitable rubor que aparece cuando te invade una sensación de vértigo. Queda maravilloso cuando se combina con otros tonos rosas y naranjas.
Los datos de este año muestran que los tonos verdes dominaron en los índices de clics y conversiones. Entonces, si quieres que tus proyectos funcionen como los de un profesional, considera añadir un toque de esmeralda, jade, lima, menta y más.
Tendencias que debes tener presente para hacer tus fotografías de producto este nuevo año.
Jugar es una excelente manera de recuperar nuestra creatividad. Por eso, hoy queremos presentarte una serie de actividades que te ayudaran en esos momentos que experimentes bloqueos creativos.
Estas recomendaciones son del autor Jason D. Little y en su blog Light Stalking nos las cuenta al detalle.
La recomendación general, es pensar originalmente que hizo que te enamoraras de la fotografía y por lo general la respuesta es que: te diviertes haciéndola. Puede que ahora estes ejerciendo como profesional en este campo, haciendo fotos como tu expresión artística o para crear conciencia sobre un tema determinado, todas actividades nobles y serias tienen en común que iniciaron porque te encantaba presionar el botón del obturador. No importa qué tan serio sea el fotógrafo en el que te hayas convertido, aún debes encontrar formas de divertirte.
Acceso Restringido
Las limitaciones aunque no lo creas, ayudan a tu creatividad porque te obligan a pensar y resolver con lo que tienes a mano. Algunos ejemplo:
Baker's Dozen
Realizar 13 fotos distintas en una misma locación, sin moverte de lugar, dar ningún paso o cambiar de dirección.
10 Extraños
Salir a lugares o espacios que conoces y retratar a 10 extraños.
10x1
10 fotos diferentes de un mismo sujeto.
Imitación
Escoge tu foto favorita hecha por otro fotógrafo y trata de recrearla.
Sopa de Letras
Asigna un objeto a cada letra del alfabeto y toma una foto de este.
Obviamente, todos estos son solo ejercicios de desarrollo de habilidades...disfrazados de juegos divertidos. Entonces, la próxima vez que necesites desahogarte o practicar una nueva habilidad sin sentir que en realidad estás "practicando", prueba una (o más) de las actividades anteriores.
Aquí podrás conocer un par de juegos mas que no incluimos en este artículo: Jason D. Little LightStalking
La fotografía de aves es una disciplina difícil, en la que si no nos armamos de paciencia y disciplina, podemos frustrarnos muy fácilmente.
Los pájaros son animales en continuo movimiento que exigirán por tu parte y por la de tu equipo una enorme rapidez, tanto de enfoque, como de tiempo de exposición de la toma.
Tienes que tener en cuenta dos tipos de movimiento a la vez:
Te recomendamos que empieces por fotografiar aves grandes como buitres, grullas, cigüeñas o garzas. Ten en cuenta que entre más dispares más posibilidades tendrás de hacer una buena foto.
Ve a lugares donde encuentres gran cantidad de aves como parques naturales, lagunas, humedales o dormideros de aves. Y recuerda que la luz de las primeras horas de la mañana y las últimas de la tarde es la mejor.
En cuanto a la configuración de tu cámara, la clave es usar velocidades de obturación muy rápidas. Estas son una guía que te servirá de orientación:
Para poder disparar con velocidades de obturación muy rápidas tendrás que abrir mucho la apertura del diafragma. Las aves aparecen o desaparecen en función del tiempo que haga, así que tenlo en cuenta a la hora de planificar una salida.
Usa un teleobjetivo y, si es posible, con el selector de enfoque automático en la posición de larga distancia
¡Camúflate! en el entorno natural de las aves, así podrás acercarte más y hacer mejores fotografías sin molestarlas.
El no moverse es fundamental para que no se asusten y se alejen de ti, ya que por muy larga que sea la focal que estés usando, no será suficiente para capturar un ave a una distancia excesiva.
La tradición de lanzar confeti, arroz o lentejas en las bodas es un un símbolo de los mejores deseos de los invitados. Se lanza cuando la pareja sale de la iglesia, camina por el pasillo o más tarde en el día al llegar al lugar de la recepción.
Lo ideal es utilizar confeti biodegradable, por ejemplo de papel de arroz, para evitar el desperdicio y contaminación.
Cómo fotógrafo estarás encargado de retratar este momento tan especial en la celebración y queremos darte algunos consejos para conseguir la toma perfecta.
Estos consejos ayudarán a crear ese momento festivo y alegre desde el mejor ángulo posible y capturarlo con la cámara.
Si estás pensando en iniciar en serio tu carrera fotográfica, este artículo ¡es para ti!
Desarrollar tu marca personal como fotógrafo es vital si quieres resaltar en un mercado cada vez más competitivo. Definir que te hará diferente y porque los clientes deben contratarte a ti y no a tus colegas se basará en cosas le puedes ofrecer tú, que los demás no tengan. Por esto sugerimos tres preguntas iniciales que deberás hacerte antes de empezar a construir tu marca personal.
Una vez hallado tus factores que te hacen único, apóyate en ellos para crear productos únicos para tu audiencia en particular.
En la medida de que des valor real a tu audiencia, incluso antes de que te contraten, y de que ésta sea capaz de recordarte por tus características únicas (tu marca personal) tus oportunidades de conseguir clientes aumentarán.
También será importante escoger tus atributos de marca, ya que te van a ayudar a llegar más fácilmente a la mente de los clientes. Ayudará a consolidar un lenguaje entre ambas y hará la comunicación mucho más directa.
Algunos Tips:
Escoge bien tus atributos: el que mucho abarca, poco aprieta. Así que escoge bien y enfócate en lo que verdaderamente te representa.
Que sean visibles en todos tus canales. Úsalos tanto que cuando alguien piense en el atributo piense en ti.
Basa tus atributos en hechos. Es decir, si ser premium es un atributo entonces todo lo que hace tu marca debe ser premium.
CONSISTENCIA: que tus atributos sean reconocidos se logra con la consistencia. Si no los respetamos perdemos credibilidad.
RELEVANCIA: estudia a tu cliente. Entiende qué es más importante para él. A veces nos convencemos que ‘esos son los atributos importantes’ y al final solo terminan siendo relevantes para nosotros mismos. Recuerda que no son valores, son solo cualidades.
Un aspecto primordial a tener en cuenta sobre la fotografía nocturna es que no se puede improvisar en cuanto al equipo. Sugerimos hacer un checklist sobre lo que necesitas, puedes utilizar como referencia el siguiente:
Algunas recomendaciones para hacer fotografía nocturna:
No todos los materiales son adecuados para su utilización en la limpieza del sensor o las lentes. A continuación, te sugerimos algunos:
Pincel: Asegúrate de que sea muy suave, de fibras naturales y este específicamente diseñado para esta tarea.
Aire a presión: Consiste en utilizar una pera de aire de bastante presión para desprender el polvo o las partículas que pudieran haberse adherido al sensor producto de su uso.
Solución Líquida: Mediante una solución que se aplica con un pincel o paño diseñado específicamente para esta tarea, se elimina el polvo del sensor con unas pasadas.
Tampón adhesivo: Cuando las partículas son de cierto tamaño, podremos utilizar el tampón adhesivo, es el método que emplean los fabricantes de cámaras.
Qué no hacer a la hora de limpiar un sensor
¿Qué hace un director de fotografía? ¿Cuáles son sus tareas? ¿Qué papel desarrollan en las producciones cinematográficas?
¡En este artículo te contamos!
Es el encargado de la imagen de una película o producción audiovisual. Su trabajo se extiende desde la fase de preproducción hasta la fase de postproducción, supervisa que el resultado sea lo que inicialmente imaginó.
Toma las decisiones sobre la iluminación, ópticas, encuadre y composición, texturas, y más para colaborar en la creación de la imagen de la obra.
Debe tener conocimientos sobre:
Sus tareas son diferente en cada una de las fases de una producción audiovisual.
Preproducción
Producción
Postproducción
Lo primero que sugerimos es realizar una buena composición, si no hay una buena base, es muy difícil lograr buenos resultados finales con la edición.
Luego de decidir si esa fotografía en específico vale la pena para retocar, lo que debes revisar y corregir es la iluminación y el contraste de la imagen seleccionada.
La luz es el principal elemento, tiene el poder de arruinar una imagen o de hacerla una obra maravillosa, modifica la curva de niveles de exposición y regula la iluminación. Puedes jugar también con los niveles de brillo y contraste.
Mejora la nitidez, esto será mas o menos conveniente según el tipo de foto que estes editando. Por ejemplo, en un retrato no te interesa demasiado aumentar la nitidez porque todas las imperfecciones de la piel se harán más visibles.
Ajusta el balance de blancos, si disparaste en RAW vas a poder ajustarlo con sólo un clic de lo contrario tendrás que hacerlo de forma manual.
La saturación, este elemento lo puedes aumentar o disminuir dependiendo de las necesidades de la imagen, si esta tiene los colores muy apagados, aumenta un poco la saturación para que se vean más vivos.
Convierte las imágenes al blanco y negro, no es un secreto que las imágenes B&W transmiten cierto nivel de dramatismo, por alguna razón son muy fascinantes, por esto, si no logras transmitir nada con tu imagen a color por mas retoque que le hagas, prueba pasarla a blanco y negro, puede que te sorprendas.
¡Recorta!, no siempre tenemos tiempo para encuadrar bien y no pasa nada, puedes recortar la imagen y reencuadrarla.